国匠城工作台

当前：新闻编辑 | 格式化工具 | 查看本文

标题

分类

（编号：1116）

链接

作者

时间

政策

省

市

年

月

直播

主办：
协办：
时间：
会议室：
直播链接：

/h1

/h2

strong

/strong

<br />

<section style="box-sizing: border-box;font-size: 16px;"><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="text-align: center;box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 17px;box-sizing: border-box;"><br  /></span></strong></p><p style="text-align: center;box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 17px;box-sizing: border-box;"><br  /></span></strong></p><p style="text-align: center;box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 17px;box-sizing: border-box;"><br  /></span></strong></p><p style="text-align: center;box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 17px;box-sizing: border-box;">以类型从事建构</span></strong></p><p style="text-align: center;box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 17px;box-sizing: border-box;">现代建筑类型学的设计方法</span></strong></p><p style="text-align: right;box-sizing: border-box;"><br  /></p><p style="text-align: center;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;">作者：汪丽君 舒平</span></p><p style="box-sizing: border-box;">        </p><p style="box-sizing: border-box;"><br  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">类型学设计方法在本质上是从社会文化和历史传统角度入手的。现代运动中的建筑师和理论家认为类型学是前科学的，是受习惯势力影响的，是与手工艺制品相联系的。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">他们认为在工业和科学社会中需要与科学技术思想相适应的新设计方法，但现代主义抛弃类型学的实践最终是不成功的。随着新理性主义的发展，有识之士开始认识到建筑设计需要类型学设计法。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;color: rgb(73, 71, 71);box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 15px;color: rgb(249, 110, 87);box-sizing: border-box;">一.  形态、逻辑与情感</span></strong></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;text-align: right;"><strong style="text-align: right;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 15px;color: rgb(249, 110, 87);box-sizing: border-box;">——建筑类型学形态设计的基本要素</span></strong></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">建筑类型学与“现代”、“后现代”、“解构”这些派别不同，后三者从本质上看都属于“批评理论”，批评理论都立足于变，打破教条，批判历史与传统。而类型学则注重“不变”，追求建筑的内在本质及其永恒因素，进而将“静”与“动”联系起来考虑，探索“不变”与“变”之间的辩证关系。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">伊格纳辛·索拉－莫哈勒曾说过：“建筑类型是可以对各时各地的所有建筑进行分类和描述的形式常数（constants）。这种形式常数起着容器的作用，它可以把建筑外观的复杂性简化为最显著的物质特性”。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">为了更好地理解类型学的设计方法，我们有必要先弄清建筑类型学形态设计的一些基本要素，特别是作为实现新理性主义类型学基本美学手段的“原型”的涵义以及它与建筑形态的关系。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;">1.  原型与建筑形态</span></strong></p><p style="box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;">新理性主义的类型学在发展德·昆西和维德勒的类型学的基础上，主要受到原型批评的一个重要代表人物——瑞士心理分析学家卡尔·荣格的影响。</span></p><p style="box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;width: 60%;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="1.2916667" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0aTKsNYfxhgpSiaxMSIicmys7TOYkRZP8AfU9N2BfHD5dHH6NKpUOZQq9Q/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="1080" style="vertical-align: middle;width: 100%;box-sizing: border-box;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="text-align: center;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;">卡尔·荣格</span></p><p style="box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;color: rgb(73, 71, 71);box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">个体无意识与集体无意识（collective unconscious）的比较。个体无意识是由曾经被人感知过的内容所构成的，只是由于种种原因进入了无意识层。例如某人知道许多朋友和熟人的名字，但这些名字并非随时都留存在他的意识之中，然而一旦有需要，它们就会被记起。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">而集体无意识的内容在个体的整个生命过程中却不会被人直接感知。人一生下来就有思维、情感、知觉等种种先天倾向，集体无意识则是种种先天倾向的储藏所。比如，人并不需要通过亲身经验就有对蛇、猛兽的恐惧。与个体无意识不同，集体无意识对全世界所有的人来说都是共同的，因为它的内容在世界上每一地方都能发现。比如世界上所有的原始聚落，不管在什么地方，都是圆形的，这绝非偶然。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">而荣格对“原型”的定义，恰是指人类心理经验中反复出现的“原始意象”（primordial image），这种原始意象也就是荣格所谓的“集体无意识”。原型（archetype）是“人类永远重复着的经验的沉积物…是人类经验之永恒主题具体化的形式或模式”，是构成集体无意识的主要内容。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">在荣格看来，原型向我们提供了集体无意识的内容，并关系到古代的或者可以说从原始时代就存在的形式，也即关系到那些自亘古时代起就存在的宇宙形象，作为集体无意识的内容，原型给每一个个体提供了一整套预先设立的形式，这种形式被作为“种族记忆”保留下来，是一种一切心理反应所具有的普遍一致的先验形式，这种先验形式是同一种经验无数过程的凝缩和结晶，是通过大脑遗传下来的先天心理模式。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">因此，类型学理论中的原型是集体无意识的，可以具体外化为表现形式的某种普遍性和原初性的叙述结构或意象。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">在建筑发展的历史上，建筑形态是属于审美和艺术总体观念层面上的基本概念。建筑类型学理论中的“原型”始终是同形态相联系的。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">这似乎形成了一种循环论证：人们按照原型去创造艺术，于是人们也就在艺术中发现了原型。一方面，原型本身反映了人类心理长期形成的而又未被意识所直接知觉的“集体无意识”，作为艺术的本真或本源方面，它是潜在的，预示了“个人系统”与“宇宙形象”沟通的可能范围；另一方面，原型又必须得到外化，由潜在的神话形象转变成显在的艺术形象，从而实现人对自己所属的类的确认。在荣格的理论中，当原型体现在建筑艺术形态中时，建筑形态就分化为两重涵义：其一是原型的载体，其二是原型的实现方式。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">如前所述，罗西的有关“类型”，或着说“类比”的理论在很大程度上是从荣格的理论中获得灵感的。罗西理解的建筑是：只有当建筑同那些在历史上被赋予特定意义的元素或形态发生关系时，这种建筑才有可能是建筑，否则就不是建筑。罗西认为，新理性主义建筑类型学的使命就是要抛开任何有关功能主义的浅薄幻想，使建筑回到建筑秩序的另一极形式，从而寻找一种形态学关系。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;">2.  设计的层次——“元设计”和“对象设计” </strong></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">“元”的概念是类型学的基本概念之一。波兰哲学家塔尔斯基在分析语言的逻辑问题时认识到：讨论语言问题时，人们常常陷于混乱的境地，而这正是由于人们没有分清语言的层次问题，即试图用同一种语言互相描述。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">然而，用一种语言描述同一种语言在逻辑上是有困难的。这就需要将语言分出层次，从一个层次来研究另一个层次的语言。这种分层次的，在某一层次上来研究另一个层次的语言所引发出来的逻辑问题即为所谓的“元逻辑”（meta-logic）。在分层次的语言系统中，描述语言的语言也就是用作工具的语言被称为“元语言”（meta-language）,而被描述的语言被称作“目标语言”或“对象语言”（objective-language）。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">这种问题在建筑设计领域同样存在。建筑类型学则是研究建筑的“元”理论。利用类型的方法区分出“元”与“对象”，区分出“元设计”与“对象设计”。然后生成一套属于“元语言”层次的字母单位与方法，用这套“元语言”去构造具体的建筑作品。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">比如说，从大量同类建筑中提取类型模式的过程便是“元设计”的过程，即类型选择的过程。克里尔从大量的欧洲城市广场中分析总结出来的种种几何形就是一种“元设计”，各种形态不同的广场都是由圆形、方形和三角形的几何形构成的。类型成为描述这类建筑的工具（元语言）。而一个具体的设计任务则进入“对象设计”的层次，它们在类型概念指导下生成具体形态不同的建筑。例如，提取“四合院”的“合院”概念便是“元设计”的过程，它是人们从大量四合院实例的变化中总结出来的，并用于描述这类建筑。至今这种传统的居住文化依然具有活力，根据这个概念，人们至今仍可以设计出千变万化、形态各异的、保留了合院建筑基本叙事格局的新“四合院”。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="0.7361111" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0aRz3nAiaLNg0d6n5CDt28ibJ0onzCCys0L8rWsLibgE1GJPzVKz1qT0qRQ/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="1080" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="text-align: center;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;">四合院</span><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="0.7279323" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0azVVet5nOPcodNmay9MhED1q2UhTmicDbiaOlZKsjtKf256PSYcWbq99g/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="827" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="text-align: center;font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;"><p style="box-sizing: border-box;">菊儿胡同（吴良镛作品）</p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="0.6708984" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0aAxVtlEPFcnweyXMDbt6P5oJfamxiayriavg6uMTqIia6jsdfxLMFf3ibGg/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="1024" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="text-align: center;font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;"><p style="box-sizing: border-box;">江宁织造博物馆（吴良镛作品）</p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;"><br  /></strong></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;">3.  生成意象</strong></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br  /></p><p style="box-sizing: border-box;">“元语言”最终要通过图形规则或语言规则，完成造型，生成并且传递意义和情感。但“元语言”实际只能算作一个基层语素，它的最终涵义要放到整体语言结构中去理解。“元语言”在整体结构中生成意象的过程，被列维-斯特劳斯（Claude Levi.Strauss）称之的“语义裂变”。</p><p style="box-sizing: border-box;"> </p><p style="box-sizing: border-box;">“语义裂变”不仅发生于特定的语法结构中，而且也是一种客观存在的现象。结构主义将原始类型的功能划分为初始功能和二次功能：初始功能主要指其外延的实用性“功能”；而二次功能则是指其象征性的“内涵”。</p><p style="box-sizing: border-box;"><br  /></p><p style="box-sizing: border-box;">在从类型生成形态意象的过程中，这两者随时间变化而呈现出不同的状态：</p><p style="box-sizing: border-box;"> </p><p style="box-sizing: border-box;">1.初始功能的意义已经耗失；而二次功能的大部分尚存。例如希腊的神庙，尽管现在它已经不在作为供奉神明的殿堂，但其原有的象征性内涵依然被人们把握着。</p><p style="box-sizing: border-box;"> </p><p style="box-sizing: border-box;">2.初始功能依然存在；而二次功能耗失。例如北京原有的一些独户四合院在解放后分给多户居住，成为“大杂院”，其用于居住的初始功能依然存在，但其作为封建“合院”的象征意义已耗失。</p><p style="box-sizing: border-box;"> </p><p style="box-sizing: border-box;">3. 初始功能已耗失；而二次功能大部分耗失；原来的二次功能借助更为丰富的代码被新的东西所取代。例如金字塔，它们作为君王坟墓的初始功能已耗失，而它原有的大部分象征性代码，如占星术和几何学的代码也大都耗失，但现在金字塔的内涵却成了地域文化标志的象征。</p><p style="box-sizing: border-box;"> </p><p style="box-sizing: border-box;">4.初始功能已耗失，别的初始功能取而代之；而二次功能则用更丰富的代码加以变形。例如由1900年巴黎万国博览会火车站改造而成的奥罗赛美术馆，其作为火车站的初始功能已丧失，而今作为美术馆使用。同时与火车站有关的原有内涵变形了，于是由世纪初作为技术象征的东西转变为世纪末作为文化象征的东西。</p><p style="box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="0.7489451" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0aqaibt6v2gbl3CBMNUZG8ppDq5icJBXymbWGyBCxiaiaOW1gwrrYqwUF3fA/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="474" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;width: 230px;height: 172px;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="0.6583333" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0a8XpR78ArfRrsr4FxSBOWYpStl9Jxgrwh2GyH081CSu44ubxlwlUicNg/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="720" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;width: 231px;height: 152px;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="text-align: center;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;">奥罗赛美术馆</span><br style="box-sizing: border-box;"  /></p><p style="box-sizing: border-box;"><br  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">以上分析说明，传统类型的意义并非恒久不变，它可能随时代的变迁而陈废，它包括构件在结构上的意义、空间格局在人的行为方式上的意义，历史上的类型作为文化的证明者被永久地保留下来，现代建筑对类型的引用并不受时空的限制，它可以以各种方式呈现出来。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">在理清了原型与建筑形态、设计的层次及意象的生成这些建筑类型学形态设计的基本问题后，我们终于可以以充足的准备来分析类型学的形态设计方法。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 15px;color: rgb(249, 110, 87);box-sizing: border-box;">二.  抽象的运用</span></strong><strong style="text-align: right;letter-spacing: 0px;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 15px;color: rgb(249, 110, 87);box-sizing: border-box;">——基于类型学的形态设计方法</span></strong></p><p style="box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;">对建筑形态的类型学研究旨在类型学的基础上探讨建筑形态的功能、内在的构造机制及其转换与生成的方式。分类仅是第一步，重要的是对类型做出功能、语义和结构上的分析，以期达到创造的可能。在这个小节中我们将就类型学在形态设计上的具体方法进行论述。</span></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"> </span></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;">60 年代是类型学复兴的重要年月，又被称为建筑的新启蒙时代。认为现代建筑类型学在应用于设计时，相比于历史主义和象征主义，应以改良的方式、缓和的姿态将历史意象渗入现实之中。类型学的创作过程是理性与知觉的统一，这种类型学的应用分为两步：</span></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;">1.  类型选择（抽象）：对象分析，从对历史和地域模型形式的抽象中获取类型；</span></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;">2.  类型转换（还原）：建构赋形，将类型结合具体场景还原到形式。</span></p><p style="box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;color: rgb(73, 71, 71);box-sizing: border-box;">4.  类型</span></strong><strong style="box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;color: rgb(73, 71, 71);box-sizing: border-box;">选择</span></strong></p><p style="box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;color: rgb(73, 71, 71);box-sizing: border-box;">4. 1 基本代码的收集</span></strong></p><p style="box-sizing: border-box;"><br  /></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;">作为分类的前提，当然是要着手对一些图形基本代码进行收集。在这个收集的过程中，不可避免地要涉及到表象与知觉这一视觉认知心理学的范畴。我们通常经过两个阶段编辑接收到的信息。</span></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"> </span></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;">第一阶段就是所谓的“表象感知”：人眼的接受器因光的刺激而放出离子，透过神经细胞的电子活动，将这些信息传递到大脑。</span></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"> </span></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;">接下来就进入第二阶段“知觉感知”阶段，我们开始将第一阶段得到的信息与头脑中其他建筑物的信息比较，因而得出被观察建筑物的大小、形状、地点、目的；以及其他较次要的资料：造价、建造人、建筑师、邻居，或者曾在哪里见过类似的房子等等。</span></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"> </span></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;">第一阶段的“表象感知”是人对美感回应的基础；而第二阶段的“知觉感知”则是依状况对前项的修正和补充回应。我们需要用“知觉感知”去解释“表象感知”，正如康德在《纯理性批判》一书中所写的，“感官无法思考，理解无法看。只有两者联合才可能产生知识”。</span></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;">4.2  对基本代码涵义的抽象加工</strong></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">我们需要而且应该在知觉与思维之间建立一座桥梁。在知觉活动中包含的思维成分和思维活动中包含的感性成分之间是互补的。人类的认识活动成为一个统一或一致的过程——这是一个从最基本的感性信息的“捕捉”到获得最普遍的理性概念的连续统一的过程。这个统一过程中最本质的特征，是在它的每一个阶段（或水平上），都要涉及到“抽象”。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">但“抽象”并不等于某一群体的某些性质或特征的简单“抽样”。尽管某些性质能把某类事物同其他事物区别开来，但却不一定是这一类事物最适合的“抽象物”。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">让我们来看一个例子，一只丢失的手表，决不可能成为拥有这只手表的失主的“抽象物”。但是，在日本长崎的小博物馆中展出的那些被损坏的老式钟表（这个小博物馆位于长崎的一座小山顶上，美国人投下的原子弹在这里爆炸），却可以成为一种震慑人心的“抽象物”。在这里，所有被损坏的钟表指针都停在11：02，而这样一种突如其来的在同一时间的一致停顿所直接传达出的意味是和平安定的日常生活的突然结束，这种意味要比同一展室中那些宣传恐怖的照片强有力的多。这就是说，某一事物中最本质的东西，完全可以使人想起这一事物本身（或成为它的抽象物）。因而，斯宾诺莎曾经说过：“如果一个定义是完美的，它就必须表达出一件事物的最隐秘的本质，还必须能够阻止我们把它包含的某一个别性质当作这个事物本身”。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">对上述意思，我们还可以这样表达：一种合理的抽象，其概念必定是有内驱力或发生力的。在视觉思维中，抽象作为一种“生发性”的力量，可以通过揭示被抽象事物的本质特征而产生出一种具有启发性的概念。真正的“抽象”，乃是艺术家完善其意象的手段，它远远不是一种机械的手段，不需要统计人员、图书管理员或分类机的那种热忱，而是要求一种“活动性”（或创新性）心灵特有的机敏和智慧。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">在具体的操作中，可以把它主要归纳为两点：一是比例、规线与模矩；二是空间模式与尺度。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="box-sizing: border-box;"><span style="color: rgb(73, 71, 71);box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;">4.2.1  比例、规线与模矩</span></strong></span></p><p style="box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;">古希腊人大概是为探究美感来源做出最大贡献的民族。通过对自然界和人体自身的仔细观察后，他们发现了一个原理：给人以美的愉悦感觉的物体在形式上都具备了一定的比例关系（proportional relationship）。他们分析出这种关系，并建立在数字的基础上，从此影响了整个西方建筑的发展，以至于在往后的数千年直到今日，在比例关系问题上，西方建筑只是将古希腊人总结的原理稍加扩大与运用而已。</span></p><p style="box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="1.1027778" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0a2ibujiciaBtXPpKlTbetjI2ZU1C6VDvIwyjlhtVBWF8mTEPsvMNc0lb1A/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="1080" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="text-align: center;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;">帕特农神庙比例分析</span></p><p style="box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">另一类比例系统宣称可以向神奇的大自然学习，用他们的话说，大自然是万物最优秀、最超卓的导师。但我认为这一观点应该加上一个前提，即并非整个大自然都可以成为美，我们所要找寻的是自然造型中的设计原则而非自然本身。就好比虽然雪花的结晶图案很美，也许很难想象丑的雪花，但一栋像雪花的建筑物就极为荒唐了。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">最值得注意的是对人体自身比例的关注。由于希腊人相信“人体可作为万物的度量”，人体的和谐比例就经常被运用到建筑设计中。因为在他们看来，要获得建筑物的美感，就必须使建筑物具备符合人体美的比例关系与和谐秩序。例如在文艺复兴大师达芬奇所绘制的人体比例分析图中我们可以看出完美的人体比例被认为是两手的宽度等于身高，从而形成一个正方形；而双手与双足可以顶立在以肚脐为圆心的圆周上；由于正方形与圆形被视为是完美的形状（perfect shape），这样的人体因而完美。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="1.3389831" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0aQEJocon2ibbALLJ1yBLWMhrc3CWWLDMalKnttKy1vOKx7iaZXj3jeouA/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="472" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;width: 241px;height: 323px;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="text-align: center;font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;"><p style="box-sizing: border-box;">达芬奇比例人 </p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;color: rgb(73, 71, 71);box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">例如马里奥·博塔于 1992 年设计的瑞士蒙哥诺的教堂（Church of SanGiovanni Battista）。这是一个特殊的方案，博塔需要重建由于雪崩毁坏的一座乡村教堂。因而这一教堂的设计构思就有了非同寻常的背景，既要见证历史，又要抵制尘世的喧嚣。它是一种深刻思考的结果，表现了建筑本身（人的存在与日常劳作的象征）与自然的无限力量之间的对话。建筑所采用的石材来自村子附近的山上，厚重的石墙与轻盈的天窗之间的对话是建筑自身存在的声明，仿佛无声地传递着这样一个信息：一切正常，群山庇护着整个村庄，教堂将带给村民迎接挑战和克服困难的勇气。平面由一个外围的椭圆和内接的矩形组成，砖砌体层层向上收分，实现由内接的矩形到外围的椭圆的过渡；而椭圆在顶部被切成舒缓的斜面，其形状也因之变为正圆。博塔通过建筑自身明确的几何轴线关系实现了对原建筑的取代，大胆地表现了基于基本几何比例关系地对历史遗产的创新发展。底层椭圆形向顶部正圆形的变化则象征了人类思维的二元性，也表达人们对完美比例的向往。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;width: 60%;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="0.6185185" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0a1YIicqUlwXujPd99q4apPOZuceVjNibJpVgEkUj0Kqia7J5I19hiadiaFrA/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="1080" style="vertical-align: middle;width: 100%;box-sizing: border-box;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;width: 60%;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="1.5235294" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0aBKCJmvYWGiaUEKRZic1C0H3JmjAE0puibXI4MKdpg3icBXgUsg1ZL2o1Xg/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="850" style="vertical-align: middle;width: 100%;box-sizing: border-box;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="text-align: center;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;">Church of SanGiovanni Battista</span><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;color: rgb(73, 71, 71);box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">可见比例可以是我们从历史和地域的模型形式中抽象出的“原型”之一。但是当我们看到这些历久不衰的美的建筑物时，“隐藏身后”的比例关系不见得十分明显，甚至经常不明显。而在自古希腊以后的西方建筑理论发展中，一直倾向对复杂的比例关系更具好感，并认为以一套复杂的比例关系发展而得到的和谐美感，在主观上要比以一套单纯的比例关系发展而得到的和谐美感更具深度。因而必须通过图面上的分析才能使这种复杂的关系昭然若现。文艺复兴的建筑师便由此发展出用来辅助的规线（regulating lines）。规线不仅借助圆与正方形，还借助对角线相互平行的或垂直的等比例长方形使得建筑的部分与整体之间有着相同的比例关系，这在当代的建筑设计中仍然被许多建筑师使用。例如柯布西耶 1926 年设计的斯特恩别墅（Villa Stein）,运用隐藏在造型背后的规线系统，营造了一个看似简单而比例关系复杂的建筑物。而他 1953 年设计的形态复杂的朗香教堂（Chapel of Notre Dame at Ronchamp）依然也是“有据可寻”。</p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="1.5781777" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0aMIjNdib00u6wbicDX3FFgKHZKbibia6t0uAXVPT3iahRRdfZU5puYNHMRtA/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="889" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;width: 60%;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="0.7025316" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0aKZicoBRyhib631n3VDpiawTsO0AFZianTEKEupaP0rrfb1vmyXMASehvXw/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="474" style="vertical-align: middle;width: 333px;box-sizing: border-box;height: 235px;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="text-align: center;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;">Villa Stein规线图</span><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">最后我们来探讨一下“模矩”（modular），它是比例应用的又一变种。我们知道利用类似和重复的手法放在一起的形态，可以产生构成上的联系，特别是一个形可以和完全相同的形摆在一起，这种特殊的组合方式可称之为模矩。日本的当代，在矶崎新设计的日本群马县美术馆中，无论是形体还是细部，完全是由立方体组成的图案，但整栋建筑物的变化和趣味却又远远超出图案，这种明显的模矩关系呈现出高度的视觉秩序。可见利用类似形或者重复形以追求构成上的统一和谐，实际上也提供了许多变化及繁复化的可能。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="0.3842593" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0aLzep6gft7vfCqUzprYXAelRznHJGlVGl0H8UnR2BXDP3j30anheOSg/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="1080" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="text-align: center;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;">群马县美术馆</span></p><p style="box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;color: rgb(73, 71, 71);box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">柯布西耶将“黄金比”与以人为尺度的概念相结合，形成了他的黄金模矩，并且宣称其度量的价值可以说在于与“人形”间的特殊关联性。就如他经常引用爱因斯坦鼓励他个人的话——模矩“使得坏的事物更困难，却使好的事物变得容易”。他的著名图案就是一个一手伸过头顶的人，有几个重要的点——肚脐、头顶、指尖，和旁边尺上的刻度相对应，仿佛威特鲁维人形的现代版。柯布西耶希望建构这样符合人体工效学及视觉比例的系统，以便能大量使用在建筑与工业产品之中，他说：“这是个数学的系统，它很丰富，将门开向数字的神奇世界”。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;width: 60%;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="1.529052" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0aeGkgianUhWib5p8QWEph4ZKibtWGuiaicuRuxk4gD8ntlgficpOIgrUvjOIQ/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="654" style="vertical-align: middle;width: 100%;box-sizing: border-box;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="text-align: center;font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;"><p style="box-sizing: border-box;">柯布西耶比例人</p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><br  /></span></strong></p><p style="box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;">4.2.2  空间模式与尺度</span></strong></p><p style="box-sizing: border-box;"><br  /></p><p style="box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;">空间模式</span></strong><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;">指的不再是自身绝对的内在的数字关系，而是物体与物体，或者说空间与空间之间的一种相对关系。空间模式所关注的建筑形态美感，也和比例一样，是为了建立和谐的视觉秩序：比例是要达成建筑物本身的和谐关系，而空间模式则追求建筑物自身内部空间关系及与周围空间关系的和谐。</span></p><p style="box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"> </span></p><p style="box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;">空间模式所关照到的建筑形态美感层面，除了建筑物自身内部的空间相对关系及与周围的空间相对关系之外，另一个层面就是建筑物与人的相对关系。也就是说在空间模式中还要涉及尺度的问题。我们知道建筑师所面临许多挑战的主要项目之一，就是营造空间，使人们处在恰当尺度的空间中。例如哥特教堂高耸的主殿营造的令人敬畏的空间感觉，弘扬了神的伟大和人的渺小；而日本传统住屋中的尺度则为居住者提供了亲切宜人的氛围。可见尺度的拿捏与空间感的塑造，要随着不同的自然环境、不同的区域、不同的使用机能进行深思熟虑的处理，绝非一成不变。</span></p><p style="box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"> </span></p><p style="box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;">而罗西等人的类型学方法正是对历史上建筑类型进行总结，抽取出那些在历史中能够适应人类基本生活需要，又与一定生活方式相适应的建筑形式（其中主要是一系列空间模式），并去寻找生活与形式之间的对应关系。如住宅的中心空间的主题，建筑中的柱廊、教堂的集中平面等都是历史上适应人类生活方式的形式。对这些对象进行概括与抽象、并将历史上某些具有典型特征的类型进行组合、拼贴、变形，或根据类型的基本思想进行设计，创造出既有历史意义，又能适应人类特定的生活方式，进而根据需要进行变化的建筑。</span></p><p style="box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><br  /></span></p><p style="text-align: center;"><img class="rich_pages" data-copyright="0" data-ratio="0.7383333333333333" data-s="300,640" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0aCwu0xPGwMFCicESOmsgDyMENsM5VEbRQSywica3RdyiccxgGeJ0eibfC3g/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="1200" style=""  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="text-align: center;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;">阿尔多·罗西草图</span></p><p style="box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">“空间模式”不是抽象数学中欧几里德几何和投影几何的随意组合，而是以社会存在和居住概念的认知图式（scheme）作为依据的一项社会性的构造活动。我们知道，功能、意象和结构是“空间模式”形成中不可分离的三要素。我们不妨从结构的角度将“空间模式”归纳为以下四种：一是中心化空间结构模式；二是轴线复合空间结构模式；三是组团式空间结构模式；四是拓扑空间结构模式。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;">a.中心化空间结构模式</strong></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">中心化空间结构模式是一种中心式的集中构图，它一般是由一定数量的次要空间围绕一个大的占主导地位的中心空间构成。这个中心空间一定是全方向体，如正方体、圆柱体、穹顶和锥顶等。由于它面向四方，没有缺憾，具有统领全局之感，很久以来就被用作纪念性建筑和其他重要建筑的典型空间结构模式。这可以说是人类获得可用环境的最原始手段，亦是人类最向往的一种完美的空间结构模式，通常最重要的建筑都是集中式的，目的就是要造成这种完美的感觉。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="0.55" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0aVGrwtlX5Rj8esbrS8DUXp0oXlwXBU3PHIib8g3PTgj2sjLGnyeuntlA/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="1080" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br  /></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">中心化空间结构模式可分为两类：一类是完全由全方向体在垂直轴线上叠合而成，其周围不附有次要形体，典型的例子有亭、塔等，这种空间结构模式成为纪念性建筑的典型。例如天坛祈年殿和罗马的坦比哀多。另一类则是由次要形体围绕中央的全方向体而构成的。这种围合性中心与社会关系更为密切，多表现为某种目的的实现，并由边界而被明确地划定。与没有次要形体围绕的中心化空间结构模式建筑相比，这种中心化空间结构模式更突出了围绕中心，面向四方，统领全局之感。如果说前者只是驻立而后者则是要去占有。在欧洲古代城市中，闭合广场的中心安放记功柱或雕塑就是最为常见的例子。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">这种空间结构模式也是许多现代建筑师经常使用的“原型”。例如罗西设计的布罗尼中学（Secondary School，Broni，Italy，1979）就采用了中心化的空间结构模式。罗西作品中存在两种倾向：使内部封闭和向外开敞的倾向，通过将阳光引入建筑，使这两种矛盾的倾向在一幢建筑中达到了最大限度的平衡。在布罗尼的这所中学中更是尤为突出。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="0.3943662" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0a7Zb93H2UyTGiaiaFibRlkgzjbV2rb6Rf5fm3IL9x3Jn3lgVMU4CaJHvZg/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="994" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="text-align: center;font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;"><p style="box-sizing: border-box;">布罗尼中学</p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">基地位于一个高密度发展的地区，周围毗邻一系列混合类型的住宅，工业建筑和两个相对较新的由预制构件建成的学校，其中一个和此中学共用餐厅和体育运动设施。此中学与周围的建筑没有任何联系，相反，它是一个独立的实体。罗西的兴趣集中在内部的广场庭院上：线形的建筑限定了一个正方形的周边，并形成了一个庭院，因此其内部庭院仿佛变成了一个城市的广场。这些建筑在外部呈现出一种基本连续的立面，仅在入口门廊处和建筑后部有所打断。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="0.4566116" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0aSGtK4b085VHRetktSVyOyFZtMY0btuaGg6ia7AHWZN9nPUtB1FSwydA/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="484" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;width: 338px;height: 155px;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;color: rgb(73, 71, 71);box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br  /></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">在内部，这些周边的建筑包含了 20 个普通教室、4 个专用教室、一个小图书馆、教授办公室、服务区和更衣室，它们全部围绕庭院的环廊布置。利用纯粹主义的手法，不同功能单元的形式寻找到它们自己的统一性和独立性。门廊一直延伸进庭院中央的小剧场。这个小剧场是一个圆形基座上的八角形建筑，八角形的体量在阳光照耀下所表现出来的独立性与周围封闭的环境产生了强烈的对比。正是阳光赋予中心庭院以生命，使之成为整个建筑的核心，使建筑的内与外、封闭与开敞、清晰与确定达到了最大限度的平衡。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="0.6901218" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0a1m8ODwMBLtxG2LM5rt3T8xKJ4C8824fOKAGBYWibEVyB613ibgODNItA/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="739" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;width: 336px;height: 232px;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;"><span style="color: rgb(73, 71, 71);box-sizing: border-box;"><br  /></span></strong></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;"><span style="color: rgb(73, 71, 71);box-sizing: border-box;">b. 轴线复合空间结构模式</span></strong></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br  /></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">轴线复合空间结构模式隐含着过程和路线的概念，它是由基本形体沿线性联系排列而成，基本形体的方向垂直于排列方向或与之重合。由于轴线允许转折和弯曲，轴线复合空间结构模式的建筑形态可以有很多变化。它一般也可分为两种：形体自身的线状排列和通过独立的线状要素联系各个形体。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">前者中典型的例子有很多，而罗西设计的现代艺术中心（Center for Contemporary Art，Vassiviere，France，1988）正是采用了这种形体自身的线状排列模式。在法国远僻的吕蒙松地区一片浩淼湖水中树木茂盛的小岛上，这件自我环绕的作品由某种情绪展开，如同一首乐曲，孤寂而美丽。这种情绪涉及沉思、苦涩和忧郁，群山和针叶树林环绕的环境气质也渗透其中，群山环绕中的现代艺术中心“让人沉湎于感事伤怀”。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">它就像是某种献祭或劫后的遗物，小岛上的这座建筑物喻示了超乎其上的某种事物，它的线性形态摹写着景物并且反映了蕴含于其中空灵的精神状态。两翼的外墙材料包括乡土的灰褐色花岗岩和融合了自然与人工的砖和混凝土。灯塔是主导的垂直要素，如同周围的山和树，与之对照的是水平低缓的展厅和平静的湖面。线性流动的水是贯穿整体的灵魂：展厅的侧窗像是输水道的拱券，肋拱的木屋顶像倒扣的船身，还有高耸的灯塔。在此，建筑的性格是自我的而不是社会性的，荒野的遗世独立气氛和自然界的强力给这个现代艺术中心的艺术体验蒙上了孤寂、冷峻的色彩。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="0.562037" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0al8yc6tm7aQJHA472nfWsjticcdnlZbq9B6v99icDUbhjhBfyJmlxG3QA/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="1080" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="text-align: center;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;">现代艺术中心</span></p><p style="box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;">c. 组团式空间结构模式</strong></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">组团式空间结构模式的建筑是由形式相近或具有共同视觉特征的几何形体在平面或空间以一定规律排列而成，各个形体的方向性可以做出不同的变化，其形态的空间秩序性不如前两种模式那么强烈，但由于组成它的形体具有相似性，并且强调各组成部分的相互关系，并体现一种生长、增殖、未完结的概念，从总体上也能达到统一的效果并且产生感人的魅力。例如路易斯·康(Louis Kahn)设计的理查德医学研究中心。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="0.4831224" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0asdjwKKvTkGSWonYpPM7gntO9rfn2CRLVSxtz3sSxTEuhJHgic5O5U0Q/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="474" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;width: 60%;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="1.2638889" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0aoyV6RduyKpbXn2wuiaxLG1A9K1QmuOATib5OicH5Zv0fqu2kwVLsOxjDg/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="720" style="vertical-align: middle;width: 100%;box-sizing: border-box;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="text-align: center;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;">理查德医学研究中心</span><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br  /></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;">d. 拓扑空间结构模式</strong></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">最后我们要谈到拓扑空间结构模式。我们知道拓扑学即所谓的位相几何学，它不同于传统欧氏几何学对距离、角度或面积的关注，而是基于接近、分离、继续、闭合（内与外）、连续等关系的研究，这与我们在形态构成中组织关系的建立有类同之处，因此在这里，我们借用这个数学术语来描述形成建筑形态秩序性的某种关系，这种拓扑关系的认知是通过我们的感觉系统达到的，即所谓的知觉图式（schemata）,我们在此将它称为拓扑空间结构模式。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">场所、路线、领域是存在空间定位的基本要素。场所是拓扑关系的基点，它又因路线体系与各种方向相联系；人的各种活动及相互关系形成了一个密切的行为模式，路线根据这一行为模式通过联系有意义的场所而被体验；路线体系与环境物质结合从而形成各种密度变化的领域，其中高密度的领域被作为图形而感知，低密度的领域则相对于地形成为背景，这种图底关系在我们的知觉中就形成了整体的意象。设计的组织过程与空间知觉图式具有结构的同型关系（isomorphism）,即所谓城市与建筑的“可意向性”。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">拓扑空间结构模式相比于前三种空间结构模式更接近我们所探讨过的形态的深层结构，因而也就更具有“原型”的特征。例如博塔设计的塔玛诺山顶小教堂（Chapel of Santa Maria degli Angeli，Monte Tamaro，Ticino，Switzerland，1990-1996）。在这个设计中，博塔所运用的建筑语言有其深刻根源，通过拓扑分析当地描述人类活动的印记，重新探索了古老规则的重要性。这个教堂位于 1500 米高的塔玛诺山脊，参观者可以由此俯瞰整个卢加诺。因此，在它本身的宗教功能之外，这个小教堂也因创造新的旅游路线和吸引游客的因素而和塔玛诺山这个“场所”更紧密地联系在一起。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;width: 60%;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="0.710013" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0alRz6XAHcQZqWoKykqjYVL3wkOlzhU92s4J4Jex5dYemHBKLdBsvuBQ/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="769" style="vertical-align: middle;width: 100%;box-sizing: border-box;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="text-align: center;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;">塔玛诺山顶小教堂</span><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;color: rgb(73, 71, 71);box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">建筑表现为“自我解体”的形式，仿佛是山中生长出来的一道风景。基地位于一条既存道路的终端突出的山脊上，这山脊向下延伸插入山谷。狭窄的石砌小径通过巨大的弧拱与地面脱离，它看上去像在空中往前延伸直至结束于圆柱形教堂的屋面斜坡。这个有意设计的凌空小径使人在漫步中得到美的享受，无论观者是在远眺连绵的山脉、仰望变幻的云彩还是俯瞰脚下的山谷。在这个高山地区，生命显得尤为脆弱，这个教堂小径独特的双向楼梯设计将人引入静谧的洒满阳光的入口广场，更增强了它为人类遮风蔽雨的神圣气氛。在这里博塔创造出一个崭新的、神奇的视点来欣赏山脚下展现的令人目眩的美景——在那里，人类活动的印记历历可见。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="0.6685185" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0aVH1C9Ioos0mPFcaicdqPyl74ryWic4qgff0Dz71iamnGsaQMuPwXGrKzQ/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="1080" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;width: 370px;height: 247px;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br  /></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">综上所述，建筑是一项有原则的自由操作活动，具体的空间营造不是建筑师主观的活动，而是通过对特定语境有关领域和文本结构的研究作为依据的创造性活动。在实际的应用过程中，大多数建筑作品不会仅局限于某一种空间结构模式，而可能是几种空间结构模式的复合叠加。<br  /></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">对建筑形态“原型”抽取的研究既不应是经验的实证主义研究，也不应是先验的形式主义研究，而应是理性的结构主义研究。因为经验是不可穷举的，而纯粹的形式主义又脱离社会文化基础，使得形态与价值分离，而结构主义相对于具体的操作则更关注于形态的构造能力。只有透过理性的结构主义研究，关于建筑形态“原型”的诸多问题才有可能得到合乎逻辑的解决。现在我们了解了类型是对历史上繁杂的现象（建筑所表现的形态）的抽象。然而抽象总是一种简单化的手段，要透彻地研究类型学设计法，使类型获得新的活力，把历史发展留下的片段重构起来，就必须把抽取出来的建筑类型“还原”（reduction）到真实的“生活世界”（life world）中——即类型的转换。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;">5.  类型转换</strong></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">转换是结构的基本属性和构成方法之一。转换的最常见方法方式是在同一类型内的形式变换。由于这种变换是在深层结构基本相似或不变的情况下，表现结构所进行的不同组合，因此又被称为“基本转换”或“类型转换”。理解掌握建筑的基本转换，从某种意义上讲比建立全新的形式更有实用性，因为它容易在新旧形式或建筑组群之间形成“整合”效果。类型转换即从“元设计”到“对象设计”，可比拟于以“元语言”描述和构造“对象语言”。类型转换的过程是类型结合具体场景还原为形式，它是一个类推设计的过程。G·布罗德本特(Gerffrey Broadbent)从研究索绪尔(Saussure)的《历时性语言学》中语言新形式的生成造径出发，提出四种设计方法：“1、实用的设计（Pragmatic design）；2、图形的设计（Iconic design）；3、类推的设计（Analogical design）；4、规范的设计（Canonic design）”。而类型学设计即是一种类推的设计。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">类型仿佛是无形的骨架，将其置于一定历史的涵构环境中，给以血和肉（真实的环境组成因素）就会产生出类似于以往已有建筑而又绝不同于以往任何建筑，既保持了人们所需要的视觉连贯性又取得了情感上一致的新建筑。据此，在组群设计中可充分研究方位、路径、视觉、形状等方面的作用，制定出基于置换的、组合灵活基础上的设计。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">在“还原”过程中，设计者首先应该做的便是仔细的看视与了解，注意与你交谈的人所经历过的经验和意义，执着于深刻的日常事件及其特殊意味，正如平常人那样在生活中经验这些事件与意义。荷兰建筑师赫曼·赫兹伯格（Herman Hezberger）曾说：“设计就是找出人们及事物所希望的方式，自然而然出现所希望的形式。其实你并不需要创造什么，只要仔细聆听就可以了”。然后在既有条件及人性需要的基础上，决定“应出现的（Wants to be）”形式是什么。（L·康语）</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">由此我们可归纳出类型的转换方式，包括： 1）结构模式的拓扑变换；2）比例尺度变换；3）空间要素的转换；4）实体要素变更。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;">5.1 结构模式的拓扑变换</strong></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">在前面的类型选择中我们就已经涉及到了利用“拓扑学”来抽取我们所需要的“原型”。众所周知，当代建筑类型学的提出是在 20 世纪中叶人们对现代主义运动的反思之中。这种反思受到了结构主义的影响，类型学的哲学观主要就来自于结构主义。“拓扑学”作为结构主义中的重要部分，为类型转换应用提供了基础。而所谓拓扑变换指的就是不拘泥于几何形式，而抽取类型要素组合的拓扑形态，以要素间的近接性（proximity）、连续性（continuity）、及闭合性（closure）来描述和重组类型要素。拓扑学不涉及空间的几何形状，仅仅涉及内与外、围合与开放、连续与断裂、远与近、上与下、中心与边界等关系。因此，不同的形式可以有完全相同的拓扑关系，表面上一模一样的形式却可能在拓扑关系上毫不相干。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="1.8200837" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0aFz9DVXd0eE3icvq7WFicw5ItUZ5fpmIiaKsoxhlWMfXKiamWFeNmINusrg/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="239" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="text-align: center;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;">博塔住宅作品拓扑推演图</span><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;width: 60%;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="0.6631579" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0a3QJZIs9GqTibV0y2sgdGVgz8bxcJDu83icayxLEIJT8yxkxGefquVqMw/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="950" style="vertical-align: middle;width: 100%;box-sizing: border-box;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="text-align: center;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;">博塔-Massagno 住宅</span></p><p style="box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">具体地分析博塔众多的住宅作品，可以认为其首要的设计方法不是对自然现实的简单模仿，而可以理解为—种重造复制活动，一种秩序的重组，并且它还具有一系列结构模式的拓扑变换。仔细审视博塔的住宅，我们就会发现这种建构的本质所在，并且可以得出这样的结论：他的作品与古典主义有着空间结构模式上的渊源。虽然他们在形式上与以往的古典主义作品可以有完全不同的表达，但在空间结构模式却有着相同的拓扑关系。在博塔的住宅设计中，我们可以看到帕拉地奥（Palladio）的影子。博塔住宅的平面、剖面设计，像帕拉地奥的一样，是一种根据具体设计条件的变化，将一种建筑类型的设计拓扑变换为具有不同几何秩序的形式的过程。博塔典型的立面处理手法是：主立面运用大面积的实墙，并将大的开口(或称之为凉廊)置于立面的中轴线上：这与帕氏住宅简单的实墙配以凉廊（Loggia）的处理是—致的。所不同的是，在帕拉地奥将窗平行于立面的地方，博塔喜欢将窗凹进四十五度，且将并非一层的高度组合在其中。当帕氏使用漂亮的穹顶或大柱廊时，博塔使用的则是缩小的、打碎的形式，是抽象的、非完整的古典型。在博塔的建筑中，基于几何秩序的简洁、清晰的空间组织特点是对来自帕拉地奥、列杜(Ledoux)等人古典构成手法的现代表达，而他的这种现代表达手法，似乎又一次反映出来自柯布和康的影响。博塔的建筑虽然没有古典主义的、象征着庄严与崇高的壁柱、柱式和浮雕等，但仍具有基本几何形及其在环境中伸展的构成之美。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;">5.2  比例尺度变换</strong></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br  /></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">“自然”是很多建筑师倡导的设计要素。从自然中抽象出的比例类型，其所表达意义的认同亦同样是相似性比较与记忆的结果。但笔者在这里的所说的从自然中抽象出的比例类型的建筑形态并非是人们通常理解的那种像赖特的流水别墅那样与自然融为一体的建筑；也不是密斯的范斯沃斯住宅那样通体透明，把周围的景色劲揽怀中的建筑；更不是那些隐身于覆土之下返朴归真的建筑。这里所指的是一种在仿生学意义上的从自然生物中获得灵感的建筑。建筑形态与自然的类比关系的媒介即为“原型”。这种原型可以为自然任一事物或概念，而原型与建筑形态之间意义的契合在于其类型的同构性。建筑形态在此不仅仅作为原型指涉意义的载体，同时隐喻着“世界的同构性”这个人类认识的理性。在它们中我们可以感受到自然的气息和造物的神奇，体验到自然的生命的力量。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="0.4546296" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0ajic8us35ibpPGdlqWEAQ7c29fAjdxZUXz2ntdObJPibulCNgqmA4p9ibww/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="1080" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="text-align: center;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;">罗马伊斯兰文化中心</span></p><p style="box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">建筑师在运用从自然中抽象出的比例类型时，即可以把抽象出的类型生成建筑的局部构件；亦可以把抽象出的类型生成整体意象结构。例如意大利建筑师保罗·波多盖希 1993 年在罗马举办了一个以“自然与建筑”为主题的展览。在展览上他系统地比较了各种自然形态与人类建筑形态之间的相似性，并且特别分析了他的建筑作品与无限丰富的自然形态之间的关系。在他设计的罗马伊斯兰文化中心，建筑中所采用的重要细节的灵感都源于自然界中的树木、叶片的肌理、水的波纹、丛林的形态甚至光线穿过树丛形成的那种斑驳迷离的效果。在圆形礼拜堂的室内，仿佛置身于自然中的松树丛林，阳光从天窗射入室内，暗与亮的线条相互交织形成一首随时间和四季变换的光线奏鸣曲。粗壮的树干和穿过枝叶的阳光构成了这座建筑的精髓。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;">5.3  空间要素的转换</strong></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">我们知道，历史上教堂前广场，有两个明显特征：其一，由若干大小不同的广场组合而成，相互之间贯通并与城市空间相互联系；其二，广场以敞廊作为边界，界定广场空间并提供活动场所，且敞廊的水平向构图与教堂的竖向构图形成对比，起到引导视线，烘托空间主题的作用。敞廊围绕其间有助于融合教堂的室内外空间，界定明确的广场空间，也是联接周围城市街道的门户。“廊”、“有边界的复合空间”，便建构成为此城市设计的构想，相互间组合得到多种可能的空间形态，以满足广场的多用途复合空间的需求。在这里，广场即是“场”，敞廊则是“线”，而四周的建筑物则是“域”。“线”和“域”围绕“场”展开，构成了场、线、域之间的一种关系结构、一种最简洁的深层结构，而这种空间要素结构就可被视为是一种“原型”。在确认这种关系结构之后，将这种空间要素类型转换、深化和发展，其结果是产生新形态和新形式，这实际上表现为深层结构的类推。这种类推，既是与历史产生“同源”现象以引起人们对历史的“记忆”，同时又融入了现代生活的隐喻。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="0.3351852" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0aJnwu6TASW6r5MDNficq21wpX5zTXdZaX5fGs3BdVZOL6x452CgWF3CQ/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="1080" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="text-align: center;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;">Bonnefanten Museum</span></p><p style="box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;color: rgb(73, 71, 71);box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">例如在罗西设计的博尼芳丹博物馆（Bonnefanten Museum，Maastricht，Netherlands，1990）中，建筑师以他的作品为中心，重新诠释了城市的纪念性主题，其灵感来自于公共建筑、教会建筑和工业建筑的空间要素转换。马士德里克是荷兰主要的内陆城市，位于新欧洲最重要的交叉路口。博尼芳丹博物馆就坐落在流经该市中心的马士河畔。选择一个“外国人”来树立城市的“纪念碑”，对荷兰公众来说似乎是不太称心如意的，但荷兰对罗西来说并不陌生，从业主的选择上可以看出他们显然希望产生一个具有鲜明印象的城市形象（presence）。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="0.752" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0aemh3cMeJKL2m8whg05TyzeNwlNxdcUzC2JYcZByriahwPxuhZVNSC7w/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="750" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;width: 204px;height: 153px;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="0.6333333" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0aqC14mUPO8HCkufApiajXdiaPh4XAg1On7tQlgogdss1bGzcbWiboupXBg/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="1080" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;width: 206px;height: 131px;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;color: rgb(73, 71, 71);box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br  /></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">该建筑从基部到顶部可以读解为要素的连续系列的发展或要素的演替，这些要素并非目的而只是城市片断。从体量和平面的秩序感和对称性而言，它无疑是严整的公共机构建筑：E 型的平面构成两个朝向河面的开放院落，有扶壁支撑的中段和外包锌板的穹顶塔楼成为戏剧性的交点，似乎在暗示着有洗礼堂或钟楼与之相连。也许最为有力的是那些工业元素：包锌的穹顶、烟囱般的交通体、方格玻璃窗、钢丝网拱，仿佛仍在追忆这片土地作为制陶工厂的历史。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="1.2425926" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0aQtKYeEiaxsEZ6qoeZlMRE5Swlc57L51y750nmkPuWiaVRGaqCJvD3BHQ/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="1080" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;width: 195px;height: 242px;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br  /></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">罗西结合了有关公共建筑的概念和大型中心化的透亮空间的思想，认为公共建筑是由一中心空间所体现的，如罗马浴场和竞技场。在这幢建筑中，则利用主楼梯形成室内广场，将顺序的时间重叠、并置，并利用玻璃斜天棚采光。罗西认为这样做是为了“将光带入博物馆内部，并且在某种程度上，用城市的活力照亮历史的阴影”。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">运用这些空间要素转换的普遍象征形式，罗西设计出了典型的荷兰建筑。金属穹顶从平坦的河岸景色中升起，使人想起那些教堂的尖塔和风车；室内的主楼梯也暗示了某种文化的追溯；高耸的砖墙让人产生厂房或者城市街道的联想。正如罗西自己所形容的那样，“木质的楼梯陡峭难行，它属于旧荷兰和有着莎士比亚时代小酒店的哥特世界…南部海面的遇难船只的一些特征”。它的抽象形式融合了对荷兰和其过去的理解，更重要的是为将来提供了一个持久的有意义的信息。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><strong style="box-sizing: border-box;">5.4 实体要素变更</strong></p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">最后我们要提及实体要素变更，与空间要素的转换相似，只不过在这里进行类型转换的对象是实体要素而非空间要素。正如罗西所揭示的，设计过程就是在给定的关联域中选择适当的类型并进行恰当转换的过程。我们不妨通过彼得·罗威（Peter G．Rowe）的一个设计案例来分析揭示以类型从事形态建构的过程。该案例研究的是芝加哥市中心附近湖畔的世界参考书目中心设计。该中心包括图书馆、互联网中心、电影院和报告厅。该案例突出的一点是设计者努力使设计与芝加哥“城市美化运动”的 Burmham 规划取得联系，使中心在建成后能够与基地周围按芝加哥 Burmham 规划建造起来的公园和民用建筑协调。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="1.2975779" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0aRmx5uwKVPecCVoUrtkMyv9EO5nUBZcWnp13dJDwQe7BQ0wNNc5fWuA/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="289" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="box-sizing: border-box;"><p style="text-align: center;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;">世界参考书目中心</span></p><p style="box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">出于对规划和周边环境的尊重，设计者最初的想法包括两个主题，其一是延续芝加哥城的网状结构，建筑群体采用带状布局，把建筑物沿街道布置，以与周围建筑物一道形成街道的连续界面；其二是由于基地正对通往芝加哥市中心的大干道，同时在对面的 Burmham 规划中有一个天文台，这就使得设计中应形成一个与天文台体量相称的地标建筑。但从项目本身来看，要完成带状的建筑布局需要更多的体量要求，同时带状布局也与图书馆以书库为功能核心的中央平面不符。至此，两个主题仅余组织地标建筑物一项。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">设计者在参考了大量的历史建筑之后，决定选择圆形塔楼这个实体要素作为设计书库的建筑类型，并把书库设置在由行政管理与其他设施组成的方体基座上，从而有效地组织各部分的功能，同时塔楼也能够起到地标建筑的作用，建构概念设计的过程至此完成。在此过程中，类型的选择是建立在对周围环境的充分尊重和分析以及逐步排除的基础之上的。设计过程中依靠通过图示化为简单的几何图形并发现其“变体”，寻找出“固定”的与“变化”的要素。根据固定的要素即还原之后的城市结构图式，设计者得到的最终方案构想，与芝加哥城市的文化、历史、环境和脉络协调联系。</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"> </p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;">从这里可以看出，建筑实为场所经验和类型经验的整合。建筑形态的丰富演进积淀为类型，类型又成为多姿多彩的形态之源。过去历史和文化所曾有过的类型还原转换为新的形式各种类型形式都是我们想象力的源泉，它唤醒我们对形态潜意识的回忆。建筑师已经察觉到适合他们使用的建筑原型，不管是来自乡土的，或是更精炼、更具风格的历史形式，都是最能激发他们的想象力。我们能够感受到一座建筑如何地各得其所，也就是一个诉说着过去种种的场所，是暗示着形式的想象力。把历史凝聚在类型上，略去时间因素就已继承了文脉（contextual），而类型、文脉必须落实到场所中才具有真实的意义。但是，场所感并不能提供一个现成的答案，即使一处地点已暗示我们欲求的形式，我们也不能精确描述出未来的形式风格。此时，建筑师的态度极为重要，他需要将灵魂潜入场所，将类型思想“锚固”在场所中，仔细体验场所向你表达的一切，并将类型注入时间、光线、空间、材料和历史、社会、文化特性等因素之中，将所有因素组织起来使此建筑得以与美及生命和解。（哈瑞斯 Harris 语）</p><p style="white-space: normal;box-sizing: border-box;"><br style="box-sizing: border-box;"  /></p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="1.0010204" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0aVBcLT4Pl6zQuLGUMUgsA2t8jiaSY7oofr0oibZZ5GZvsOx03mTe5gfXw/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="980" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;width: 285px;height: 285px;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="text-align: center;font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;"><p style="box-sizing: border-box;">阿尔多.罗西的建筑作品</p></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="text-align: center;margin-top: 10px;margin-bottom: 10px;box-sizing: border-box;"><section style="max-width: 100%;vertical-align: middle;display: inline-block;line-height: 0;box-sizing: border-box;"><img class="raw-image" data-ratio="1" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeib9VOv5iaWjezBn9FZ9Gic0azfXqxibphVqHLicjsUuGRY9XpRP2GnF8TwicUWlUBqhRJViaX6lU8hvaOA/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="474" style="vertical-align: middle;box-sizing: border-box;width: 282px;height: 282px;"  /></section></section></section><section style="box-sizing: border-box;" powered-by="gulangu"><section style="box-sizing: border-box;"><section style="font-size: 12px;text-align: center;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;"><p style="box-sizing: border-box;">阿尔多.罗西</p><p style="box-sizing: border-box;"><br  /></p><p style="box-sizing: border-box;"><br  /></p><p style="box-sizing: border-box;"><br  /></p><p style="box-sizing: border-box;text-align: left;"><em style="white-space: normal;color: rgb(249, 110, 87);font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;"><em style="color: rgb(249, 110, 87);font-size: 14px;"><span style="box-sizing: border-box;color: rgb(178, 178, 178);font-size: 12px;">今天的领读就到这里，感谢大</span></em></span></em><em style="white-space: normal;color: rgb(249, 110, 87);font-size: 14px;box-sizing: border-box;"><span style="font-size: 12px;color: rgb(109, 109, 114);box-sizing: border-box;"><em style="color: rgb(249, 110, 87);font-size: 14px;"><span style="box-sizing: border-box;color: rgb(178, 178, 178);font-size: 12px;">家的参与！</span></em></span></em></p><p style="box-sizing: border-box;"><br  /></p><p style="box-sizing: border-box;"><br  /></p><p style="box-sizing: border-box;"><br  /></p><p style="box-sizing: border-box;"><br  /></p></section></section></section></section><p style="white-space: normal;color: rgb(73, 71, 71);font-size: 14px;text-align: center;"><img class="" data-copyright="0" data-cropselx1="0" data-cropselx2="556" data-cropsely1="0" data-cropsely2="324" data-ratio="0.58359375" data-s="300,640" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oeoTiatVf4LO5jzwIm4uQWpNqsndbLO3X924xbzmJQGcXjfmTFdC2MWkrGcm7ASC4icnfc1aQxGeic8w/640?wx_fmt=jpeg" data-type="jpeg" data-w="1280" style="height: 324px;width: 556px;"  /></p><p style="white-space: normal;color: rgb(73, 71, 71);font-size: 16px;text-align: center;"><span style="color: rgb(0, 0, 0);letter-spacing: 0.544px;max-width: 100%;font-size: 14px;">                         </span><span style="color: rgb(0, 0, 0);letter-spacing: 0.544px;max-width: 100%;font-size: 12px;">     </span><br  /></p><section powered-by="gulangu" style="white-space: normal;color: rgb(73, 71, 71);font-size: 16px;max-width: 100%;box-sizing: border-box;letter-spacing: 0.544px;word-wrap: break-word !important;"><section style="max-width: 100%;box-sizing: border-box;word-wrap: break-word !important;"><section style="max-width: 100%;box-sizing: border-box;word-wrap: break-word !important;"><hr style="max-width: 100%;border-style: solid;border-right-width: 0px;border-bottom-width: 0px;border-left-width: 0px;border-color: rgba(0, 0, 0, 0.1);transform-origin: 0px 0px 0px;transform: scale(1, 0.5);box-sizing: border-box !important;word-wrap: break-word !important;"  /><p style="max-width: 100%;min-height: 1em;line-height: normal;text-align: center;box-sizing: border-box !important;word-wrap: break-word !important;"><br style="max-width: 100%;box-sizing: border-box !important;word-wrap: break-word !important;"  /></p><p style="max-width: 100%;min-height: 1em;line-height: normal;text-align: center;box-sizing: border-box !important;word-wrap: break-word !important;"><br  /></p><p style="max-width: 100%;min-height: 1em;line-height: normal;text-align: center;box-sizing: border-box !important;word-wrap: break-word !important;"><span style="max-width: 100%;font-size: 12px;color: rgb(0, 0, 0);box-sizing: border-box !important;word-wrap: break-word !important;">本期书籍         </span><span style="max-width: 100%;font-size: 12px;color: rgb(0, 0, 0);box-sizing: border-box !important;word-wrap: break-word !important;"> 城市建筑学、类型学建筑</span></p><p style="max-width: 100%;min-height: 1em;line-height: normal;text-align: center;box-sizing: border-box !important;word-wrap: break-word !important;"><span style="max-width: 100%;font-size: 12px;color: rgb(0, 0, 0);box-sizing: border-box !important;word-wrap: break-word !important;">领     读                                     侯</span><span style="max-width: 100%;font-size: 12px;color: rgb(0, 0, 0);box-sizing: border-box !important;word-wrap: break-word !important;">勇军</span></p><p style="max-width: 100%;min-height: 1em;line-height: normal;text-align: center;box-sizing: border-box !important;word-wrap: break-word !important;"><span style="max-width: 100%;font-size: 12px;color: rgb(0, 0, 0);box-sizing: border-box !important;word-wrap: break-word !important;">编辑发布                                    吕   薇</span></p><p style="max-width: 100%;min-height: 1em;line-height: normal;text-align: center;box-sizing: border-box !important;word-wrap: break-word !important;"><br  /></p><p style="max-width: 100%;min-height: 1em;line-height: normal;text-align: center;box-sizing: border-box !important;word-wrap: break-word !important;"><br  /></p></section></section></section><p style="white-space: normal;color: rgb(73, 71, 71);font-size: 14px;"><img class="" data-backh="259" data-backw="556" data-before-oversubscription-url="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oe0Dd4KzGCrlx9PdJyB0WpKq0bVDDjJwugZbRA1ENYoia8OibNLYiaOGib7ibHECr3Voq0z6yH0IOmWfiaw/640?wx_fmt=jpeg" data-copyright="0" data-ratio="0.46609360076408785" data-s="300,640" data-type="jpeg" data-w="1047" src="http://read.html5.qq.com/image?src=forum&q=5&r=0&imgflag=7&imageUrl=http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/EpyU3EBe8oe0Dd4KzGCrlx9PdJyB0WpKq0bVDDjJwugZbRA1ENYoia8OibNLYiaOGib7ibHECr3Voq0z6yH0IOmWfiaw/640?wx_fmt=jpeg" style="letter-spacing: 0.544px;font-size: 15px;text-align: center;box-sizing: border-box !important;word-wrap: break-word !important;visibility: visible !important;width: 556.111px !important;"  /></p><p><br  /></p>
                <br />